小林健二プロフィール

小林健二
1957年東京新橋田村町に生まれる。
'77年より絵画、立体、インスタレーション、映像、音楽などジャンルにとらわれない自由な表現と、その根底を流れる一貫したメッセージを持つ創作活動で知られる。子供の頃から天文や科学、創作すること、そして神秘なものへの好奇心と興味は深く、模型工作に熱中する日々を送ってきた。作品発表をするようになって以来、その結晶のように現出した表現世界は、神話的なテーマ、太古の夢そして人類の未来へと時間軸を自在に往来し、目に見えない世界や心の奥に潜む風景への郷愁を、見るものに蘇らせる。'90年より少年工作や科学模型などの製作、研究を通じて人間と天然現象との交通を試みる活動もおこなっている。その著作、科学キットなどは周知の方も多いであろう。興味のある方は下記サイトにて
http://www.aoiginga.com

著書に作品集「AION」(用美社）、「みづいろ」(松明堂極光書房）、「ぼくらの鉱石ラジオ」(筑摩書房）,「PROXIMA」(銀河通信社）などがあり、その他鉱物をはじめ大好きなものを題材にした「FAVORITES」（工作舎）、誰もが一度は憧れるかも知れない自分だけの工作室を思って構想された「少年達の工作室」（河出書房新社）なども執筆中である。

健二は子供の頃より絵を描くのが好きだった。それは彼にとって一番自分を表わすのに、そして人とコミュニケーションするのに自然なことであったようだ。高校時代にはよく紙に水彩やインクなどを使って絵を描いており、その中で残ったものの１つである。これは後に彼の代表作ともなるが、裏に添えられた文章をそのままタイトルとして使用している。彼の深層に潜む精神の在処がうかがえる大切な作品であることに間違いは無いであろう。

彼は一番強い生物。何故ならものを悩んだり、企んだりする脳を持っていないから。
彼は一番強い生物。光の力をそのまま自分の血や肉に変えているから。
彼は一番弱い生物。思いっきり愛することのできる重いハートを、
4本の足で支えなければならないから。

HE IS THE MOST POWERFUL CREATURE BECAUSE HE IS HEADLESS;FREED FROM WORRY AND CONSPIRACY. HE IS THE MOST POWERFUL CREATURE BECAUSE HE CAN ALTER LIGHT INTO HIS BLOOD AND BODY. HE IS THE MOST FEEBLE CREATURE BECAUSE BEING ABLE TO LOVE HE MUST SUPPORT HIS HEAVY HEART WITH HIS FORE LEGS.

紙に鉛筆、インク、醤油　pencil,ink,soysauce on paper 270X380(mm) 1973

1979年頃より仲間をつのりアトリエを文京区本駒込に借りる。そこで健二は表現したい世界により純粋でありたいと思う事により、絵画素材、技法などの研究に没頭し、この頃より絵具、キャンバスなど独自な技法をあみ出していく。そして初期の油絵が誕生していくが、そこにはたとえばハッカのマチエールと題した彼独特なテクスチャーや七宝焼を思わせる実に透明感があって美しい青色などが使われており、今だその色彩や質感は失われていない。この当時の作品はEXHIBITION-4MEN SHOW-で紹介している.

1984年の個展「UTENA」での健二。80年頃より自分で紙を漉いて作品を製作することを始め、研究、実験をかさねてきた。その結果、あたたかな質感に被われた清楚でいながら情感溢れる作品たちが生まれる。この会場では彼自作の曲がしずかに流れていた。
この時の作品は
EXHIBITION-UTENA-で紹介している。

町工場を思わせる1980年代の健二のアトリエ。刀匠であった父の仕事場が子供のころの遊び場の１つでもあったせいか、
様々な道具が身近にあることが自然であった。また健二自身工具や道具に対しての趣向、知識、
そしてその精通ぶりは並々ならぬものがある。そして自分の手の延長として仕事をしてくれる道具を実に大切に扱う。
また今後だんだんと失われつつある手道具に対し、文化の１つを担ってきた職人の世界への憂いから、
研究の一旦としても内、海外の工具も精力的に入手していく。

[アルシオンから]　自漉紙にドローイング　　420X320(mm) 1981
[From ALCYONE] ink,drawing on handmade pape

未発表の作品。表現方法の１つでもある文字に対しての興味から、健二は今後ローマ字表記によって
彼独自の詩のような文章を作品中に添える事がある。伝えるという行為自身に枠はなく、
そう言う意味ではおもしろい最初の頃の作品と言えよう。

健二は1982年の頃から、よりメッセージ性の強い作品を精力的に創り続ける。
その現れの１つに以下の作品たちに見受けられる共通した形態がある。
これらはあくまで一部でしかなくしかも未発表に終わっているが、
彼はこの社会でおこっている矛盾や理不尽さに憤りと悲しみを感じ、それらを作品へと向けていった。

[無気力な日常]
木にパステリア、鉛、松脂、蜜蝋、油彩　　705X425X35(mm) 1982
[SPIRITLESS DAYS]
pasteria,lead,rosin,bees wax,oil on wood

[廃虚はいつも人がつくる、ここにはもう住めません]
木、金網、コーパルニス、パステリア、油彩、ラッカー　　670X482X95(mm) 1982
[DEVASTATED REGION IS THE RESULT OF MANKIND.HERE,WE CANNOT LIVE]
wood,wire mesh,copal,pasteria,oil,lacquer

[閉鎖された心]
自漉紙、硝子、金箔、木　　603X610X60(mm) 1984
[CLOSED MIND]
handmade paper,glass,gold leaf,wood

[工場への輸出（期待された結果）] 鉛、木、松脂、蜜蝋、鉄、紙
1577X1175X800(mm) 1985
[EXPOR TO THE FACTORY;EXPECTED RESULT]
lead,wood,rosin,bees wax,iron,paper

[望郷] 木、革、鉄、真鍮　　1470X430X355(mm) 1985
[HOMESICKNESS] wood,leather,iron,brass

1987年、健二にとって予想せぬ出来事がおこる。母は既になくなり、一年前に父も突然の死を迎えたばかりであった。
呼吸が思うようにできなくなる。以前からの持病でもあった喘息の悪化による心肺停止。緊急入院したICU(集中治療室）
の中で彼は奇跡的に息を吹き返した。彼が病室で何を思い、感じそして考えたか、しばらくは積極的に語ろうとはしなかった。
ただ確実になんらかの核心にも近いものが心の奥深く刻まれたであろうことは想像にあたいする。
また、彼の代表作としてしばしば取り上げられる[PSYRADIOX]は、調度この頃のもので,電気仕掛けの装置的な作品は1986年頃より製作されはじめる。以前より彼は目に見えない不思議なはたらきをする電気というものに引かれ、自作エフェクターを作るなど電子工作に熱中していた。そして飽く事のない探究心から1997年に出版される「ぼくらの鉱石ラジオ(筑摩書房」へと繋がるのである。[サイラジオ]は＊鉱石ラジオという言葉からくるイメージから製作された作品である。
＊（電源がなくても鉱物を使用して放送を聞く事が出来るラジオで、日本では大正から昭和初期くらいに普及したようである）

[PSYRADIOX]
木、蛍石、合成樹脂、ブラックライト、
硝子、電子部品
wood,fluorite,synthetic resin,black light,glass,electric device
285X220X170(mm) 1987

作品上部にあるガラスドームの中で鉱石が時間とともにゆっくり七色に変化し、ラジオの音声に同調して光が明滅する。
The crystal slowly turns to various colors inside the glass dome and shines,synchronizing the stress of the radio's sound.


[THE ASCENSION] 木に油彩、蜜蝋、鉄 oil,bees wax,iron on wood 960X282X35mm) 1988	[THE ASSUMPTION] 木に混合技法 mixed media on wood 870X805X20(mm) 1988

1990年、作品集「AION」(用美社）が出版された。
B4版（350X275(mm),全カラーP176（写真点数202点）+モノクロ INDEXP68（写真点数403点）
総ページP244、丸背上製本クロス張り、プラスティックと印刷紙のダブルカバー掛け、という豪華なものであった。
1973年から1990年にかけての健二の写真が残っている作品などを中心に、ほとんどが図版のみで編集された。
そして作品タイトルを覗いて唯一巻末に添えられた文を以下に記す。
それは健二のこれまで、そして今後の一貫した祈りにも似たメッセージである。

AION

自由を
すべての人に
すべてのいきものに
すべてのあらわれに
おろかな欲望
心なき闘争
それらが消える日
宇宙
生命
人
合一
愛を担って

小林健二

AION

FREEDOM
TO ALL MANKIND
TO ALL THE EARTHIAN
TO ALL PHENOMENA
FOOLISH DESIRES
FRUITLESS STRUGGLES
THE DAY WHEN THEY VANISH
COSMOS
LIFE
ART
UNITY
WITH LOVE

KENJI KOBAYASHI

健二の作品の中でも青く光る土星が静かに回っている装置は人気がある。それはきっと誰もが美しいと感じ惹き込まれてゆく魅力を備えているからであろう。時の経つのを忘れ見つめていると、あなたは決して独りではないと、声だかではなくひっそりと囁いてくれるような気がする。この作品は土星をモチーフに製作された作品の中では、もっとも初期のものである。

[土星望遠鏡] 木、水晶、硝子、電気など 180X140X85(mm) 1991
[SATURN TELESCOPE] wood,quartz,glass,electric circuit,others

4年ぶりの個展、1999年の「惑星の記憶」から2000年福岡での展覧会4会場同時開催を経て
2003年「ひかりさえ眠る夜に（福井市美術館）」が今開催された。広い会場に繰り広げられた健二の世界
は今後EXHIBITIONの部分で詳しく紹介する予定だ。彼の永遠のテーマの一つでもあるーひかりー。
それは作品集「AION」に添えられたメッセージ [COSMOS,LIFE ART UNITY]の中にある
誰もが自由にそして深く息のできるボーダレスな世界への夢。
そんな現れの一端が、静かに私たちを迎えてくれるような気がした。

＊プロフィールは今後さらに充実いたします。